基本的には郵送でお願いしております。もしどうしてもネット経由をご希望の場合は、ご自分のサーバーを活用して頂き、DL期限も2週間以上の長めに設定可能な場合は、問題ありません。

住所、名前、年齢や様々なアドレス等、プロフィールの基本的な情報が抜けている場合が時々見受けられます。応募資料としては、イメージダウンしてしまうので注意された方がいいと思います。それからアピール文は、どんな内容でも構いませんので、充実している方が良いです。応募作品に関しては、時間がかかっても自信のあるものでお送り頂ければ、話は早いと考えております。

応募者がプロとして通用するかどうかの可能性を検討するには、どのメジャーアーティスト用の楽曲として制作したかが分からないと、直接的なスキルと将来性を選考しにくいからです。

だいたい3〜4割がアニメや戦隊系の依頼で、残りはメジャーアーティスト用の依頼です。全体的には、（ムラはありますが）月平均20〜30本ぐらいの依頼本数です。依頼内容詳細は、秘守義務の関係もありココでは明記できません。

現在所属している作家さんも、すぐにお返事出来た時もありますし、お待たせしてしまった場合もございます。従って、弊社からお声をかける時は「まだ他社で決まってなければ･･･」という様にご相談しておりますので、ご了承頂ければ幸いです。ただ、お送り頂いてから3ヶ月以上経った場合は、基本的に不採用としてご理解頂きたく考えております。

全募集に共通して年齢制限はありませんが、未経験の場合は35歳以上でのチャレンジは事実上難しいと考えています。

二度目以降の資料送付に関しては、半年以上あけてお送り頂いた方が効果的です。弊社の最新のリリース状況をみて頂ければ、採用の傾向が把握しやすいでしょう。やみくもに何度もお送り頂いても逆効果です。

育成料としてはかかりません。ただ、作曲家の場合はメーカーに提出する作品には仮歌を入れる必要があるので、その都度仮歌料の負担が発生します。仮歌料は、グローブのブレインに相談する場合、だいたい￥3,000から￥5,000位です。勿論、ご自分の知り合いの方に依頼する場合は、その限りではありません。

どの様な方が活動されているかの詳細をご用意頂ければ、応募自体は可能です。勿論採用された時も活動しているチーム名で申請します。ただご応募する時は、（作詞、作曲、編曲等）どの部分かを明確にして資料を準備して下さい。

楽器プレイヤーのみのご応募はご遠慮頂いております。

様々な諸事情により、アニソン作家だけを目的としたご応募は受け付けておりません。

専属前提で募集している理由としては、大きく言うと2つあります。
まず弊社の楽曲依頼書は密度が濃く、それには公開不可な情報も多数含まれております。
従って、情報管理上の問題でフリーの人には公開しないという事にしています。
それから2つ目の理由ですが、弊社の場合は、作家さんとは「運命共同体」という意識を強く持っております。それは、作家さんと長く活動できる様に普段から取り組んでいるので、フリーで活動していくのを希望している方とは色んな温度差が生まれてしまうと考えている為です。
決して、質問にある様な生活の保障をサポートするという事ではありません。

ピアノが出来なくても、例えばダンス系等の作曲やラフなアレンジが出来れば問題ありません。もしロックしか制作しない等の場合は、弊社の場合特定の分野のみのクリエイターは募集対象から外れてしまう為、ご応募はご遠慮頂いております。

歌心のあるメロディを作曲できているかどうかを最重要視しています。

基本は作曲家としての募集なので、アレンジ力は個人差があるものと考えております。ただ、アレンジ力がつけばつくほど採用数も上昇する傾向にあるので、可能な範囲で取り組んで頂いております。応募時においては、現状の実力を判断する為にできる範囲でアレンジされた曲をお送り下さい。

前記した通り、最重要視しているのは歌心あるメロディを作曲できるかどうかです。メロディ以外の制作力は、音楽屋さんとしての現状確認用です。ただし、プロの作曲家は「どの様な歌詞の世界観になりそうか」「その様な歌い方になりそうか」等、完成までの意識は高く持っているものです。その意味で、しっかりと準備をしたものでお送り頂きたく思っております。

周りにイメージに合う女性歌手がいない等あると思いますので、その場合は歌さえ入っていれば性別はそんなに問題視しておりません。

様々な歌を録音する機会も作曲家として必須のスキルだと考えている為、基本的には不可とさせて頂いております。大変申し訳ありませんが、ご了承下さい。

基本的には、リリース実績をヒントにＪ-POP中心でイメージして頂ければ問題ありません。逆に「トランス」「ユーロ」「フォーク」「演歌」「ムード歌謡曲」「童謡」辺りでご応募頂いても、その分野での依頼がありませんので、それ以外でご応募ください。

まず、歌ものになっていると言うのが大前提ですが、違う言い方をすると対象アーティストの「らしさ」が重要なポイントです。つまり、対象アーティストの既存曲をしっかり把握することです。そのアーティストらしさを何とか想像出来るというレベルではなく、多少ベタでもいいので「ど真ん中を突き抜ける位の楽曲」として仕上げて頂けると、それだけで評価が高くなります。結果的にそのアーティストの過去曲に似てしまったとしても、そのアーティストらしさを表現しきれている方が、作曲家として可能性を感じるものなのです。ただ、意図的に酷似して制作し過ぎると勿論評価にはなりませんのでご注意下さい。

各依頼に対して、どのような作品を提出する事が採用されやすいのか、十分話し合いながら細かく修正していきます。その作業は、作品のウィークポイントを修正するのは勿論、コンペでも負けない勝ち技を練り込んでいく作業も含まれます。また、最初の頃はメロディバランスがとれた後でもアレンジや歌詞、ミックスに至る迄やり取りをする場合が多いです。

一方で、3回以内でメロディバランスがとれない場合は返却するというルールを設けております。

色んな歌ものを制作できるスキルがないと、提出まで漕ぎ着けられないというのが現状です。

音楽経験の有無で判断するというより、作詞家として並居る競合作家に勝てる可能性があるかどうかで判断します。
弊社の事業開始当初は、全員実績ゼロという極めて稀なケースで始めましたが、プロ同等の実力がある方達に様々な勝ち技を伝授しながら、仕事を通して実績を積み上げました。それは決して、アマチュアの方にプロになるまでを教えるものではなく、あくまで「常勝軍団」の一員になれそうかどうかで判断しております。

応募作品の傾向として、アマチュアが一番陥りやすい死語満載の「恋愛系の無難な歌詞」が9割以上になりますが、どうしても「誰でも書けそうな作品」になりがちです。かといって、アーティストの半歩先感を読み違えてトンガッタ作品になったり、自分の書きたいものを単純に書いてしまったものでもいけません。

作詞家としてご応募される場合、情景描写や心理描写がはっきりと伝わって、受け手に与える「手に取るようなリアリティ」がどの程度あるかが大事な基準になります。ワードプロデューサーとして、アーティストの丁度いい半歩先感をぜひアピールして頂きたいと思っております。

応募者様のスタートラインやその後の取り組みペースにもよりますので、一概に言えませんが、即戦力の実力がついてから数ヶ月から半年はかかると思ってください。最初の採用を頂くまでは、一緒に事務所と辛抱（？）する時期が続きます。勿論、始めて1〜2ヵ月で初採用を頂くケースもありますし、1年ぐらい辛抱して初採用を迎える事もありました。ただ、初採用後は比較的順調に採用数が伸びて行く事が多いので、その後は吸収した「勝ち技」を駆使して、貪欲に活動して頂いております。

基本的に、どの原曲を選んでどの様な歌詞をつけるかはお任せしております。大事なのは職業作詞家としてのスキル証明なので、誰用でどの様な作品を書くかを重要視しております。ただ注意点としては2点あり、カラオケ版ではない原曲を用意する事と、原曲の雰囲気が対象アーティストに近い事が挙げられます。例えば、洋楽のマニアックな楽曲に歌詞だけ誰々用として送られても、歌詞のアピールは楽曲も含めて雰囲気が伝わりますので、その点も踏まえて有効な自己アピールをして下さい。

今迄も「小説家」「国語教師」「雑誌編集者」「コラムニスト」等様々な日本語を職業にしてきた方のご応募がありましたが、作詞家は「歌い手（or邦楽市場）の理解力」「メロディ読解力」「（アーティストの）プロデュース力」の感覚が重要なので、単純に日本語力をアピールして頂いてもそれだけだと作詞家としての可能性としては不十分です。あくまでも邦楽市場をご理解頂いた上で、各アーティストの丁度良い半歩先感を色々描ける「ワードプロデューサー」としてのスキル証明が必須になります。もしご自身の年齢が高い場合は、若いアーティスト用で作詞スキルを証明するのが近道とも言えそうです。諸々、十分にご検討下さい。

基本的にAudio CDに焼き直したものを送ってください。リリースしているCDそのものをお送りいただく必要はありません。